Joséphine Baker és a Revue Nègre

Joséphine Baker és a Revue Nègre


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

  • A néger revü.

    COLIN Paul (1892 - 1985)

  • Josephine Baker.

    NÉVTELEN

© ADAGP, Photo RMN-Grand Palais - G. Blot

© BPK, Berlin, Dist RMN-Grand Palais Minden jog fenntartva

Megjelenés dátuma: 2006. október

Történelmi összefüggés

A harsogó húszas, a nagy háború ellenszere

« Zúgó húszas évek A Fitzgerald által az Egyesült Államokban ábrázolt Broadway közül a Zúgó Húszasokat Franciaországban szimbolizálta a Néger áttekintés : a nagy háborút követő évtized luxusszünetnek tűnhet, amelyet később "háborúközi éveknek" neveznek. A „tűz generációja” - amelynek Paul Colin (1892-1985) tagja volt, aki 1916-ban Verdunban sérült meg - szintén tanúskodhat, demonstrálhat és megemlékezhet, úgy tűnik, hogy a franciák igyekeznek elfelejteni és versenybe rohanni. frenetikus fogyasztás és modernitás.

A századforduló óta a hagyományos kávézó-koncert fokozatosan zenés teremmé fejlődött. A párizsi szoba kinevezett posztertervezőjévé és díszítőjévé Paul Colin, az Art Deco kiemelkedő alakja ezzel a poszterrel kezdi a hosszú sikeres tervezői karriert.

Képelemzés

La Revue nègre, a karikatúra és a modernitás között

Mielőtt átadná a Revue nègre első plakátjának utolsó rajzát, Paul Colin hosszasan követi a csapat (tizenhárom táncos és tizenkét zenész, köztük Sydney Bechet) próbáit, akik New Yorkból érkeztek, ahol már diadalmaskodtak a Broadway-n. Csak a változás és a méret: a sztár helyettesítése - aki nem volt hajlandó elutazni - egy alig tizennyolc éves fiatal lánnyal: Josephine Baker. Ezért logikus, hogy Colin úgy dönt, hogy felveszi a plakátra, egy klasszikus háromszög kompozíció tetejére. Ez a dokumentum megfelel az egyik előzetes vázlatának.
A fehér háttéren a sötétbarna és a piros a stilizált figuráktól világosan kiemelkedik. Maga a táncosnő fehér és szürke színben tűnik ki a fracsok és a fekete bőr hátterében; ez a könnyedség, az erotikus szuggesztió és a gyenge provokáció a zenész és a táncos nyers és hatalmas energiájára kényszerül. A táncos formáinak és a két "néger" szemének eltúlzott kereksége, vastag vörös ajkukból és hullámos hajukból felismerhető archetípusok, tudatosan és feltételezve vonják a rajzot a karikatúra felé.

De a vázlat rögzíti azt a mozgást is, amely az egész csapatot hajtja. Az itt a helyszínen képviselt három szereplő hajlandósága és kiegyensúlyozott hozzáállása pillanatfelvételként, mintha feszültség alatt állna, azt az illúziót kelti, hogy egy pillanatra szemtanúja lehet a műsornak. A hi-hat szinkronizált ritmusa egyértelműen tükröződik Joséphine Baker provokatív lendületében. Végül maga a műsor nyilvánosságát és hírnevét a grimaszok - duzzadt arcok, gördülő és hunyorgó szemek, állati testtartások - felidézése biztosítja, amelyeket az utolsó jelenetnek, a „vad táncnak” neveztek. .

Joséphine Baker fényképes portréja teljes dicsőségben, a berlini turné folytatása során, mindent szintetizál, amit a fiatal fekete amerikai lány hozott és ihletett a Zúgó húszas évek Párizsában. Itt semleges háttérrel, egzotikus dekoráció nélkül, meglehetősen sovány pózban jelenik meg - különösen a "vad" (valójában erősen erotikus) attitűdökre való tekintettel, amelyeket a műsorai során feltételezett. A művész egyszerű meztelenségét fokozza a strucctollak túláradása, amelyek fátylat borítanak és egyben ívet is sugallnak. Sötétfekete, „fiús” vágott és barnult bőrének szemet gyönyörködtetői kontrasztosak, mint Paul Colin plakátján, ék alakú szemeivel, ragyogó fogaival, a mellkasán hullámzó gyöngyökkel és végül mandzsetta, "bokalánc" és fehér cipő. A testtartása, egyik karjával felemelt, egyik keze a csípőjén, meghívott mozdulattal lehajtott fejjel, a kollektív képzeletbe beleillett.

Értelmezés

A "fekete divat" fénykora a művészetben: a "Josephine Baker-jelenség", a zúgó húszas évek emblémája

A "néger" téma inspirálta a századforduló avantgárdjait, mielőtt Joséphine Baker alakjában kikristályosodott volna, és a jazz pezsgő színpadán felbomlott. Az első "negro" táncot Párizsban vezette be Gabriel Astruc a Nouveau Cirque-ben 1903-ban: valójában torta séta ihlette minstrels mutatja Amerikaiak - ahol a fehérek feketének öltözve énekelnek és táncolnak, mint a régi rabszolgák.

A Picasso vagy a szürrealisták számára kedves "négerművészet", Cendrars költeményei vagy Milhaud és Satie dallamai a XX. Század első negyedének francia művészeinek bizonyos "negrofiliájáról" tanúskodnak. Ez elválaszthatatlan a modernitás iránti törekvéstől, amely botrányt ébreszt: afrikai bálványok ellenzik a klasszikus ókor szobrait, a jazz a Nagy Háború amerikai katonáival száll le, akik kamarazenével vagy Ó-Európa operájával versenyeznek - végül pedig Joséphine Baker, a mozgalmas táncos könnyű banán ágyékkal (1927-es műsorában).

Úgy tűnik, hogy az a „vad tánc”, amely a táncost 1925. október 2-án Tout-Paris elé tárta, a Champs-Élysées Music-halljának tulajdonosai kérésére, a nézők híján felkerült a New York-i scenográfiába. Az így mesterségesen létrehozott botrány megegyezett azzal, amelyet Diaghilev Ballets Russes az előző évtizedben felkeltett. Itt kétségtelenül kevésbé a "négerek" fantáziált állatiassága következik a franciák képzeletében, mint a teljes szabadság, amelyet Josephine Baker meztelensége, imbolygó csípője, grimaszai, mosolya, rövid frizurája jelentenek. Megtestesíti az emancipált nő képét, amely képes jól érezni magát, eldönteni testét - átadni magát a Zúgó Húszasok pártjának.

  • tánc
  • Hobbik
  • orfeum
  • Párizs
  • sztárság
  • Baker (Josephine)
  • Champs-Élysées

Bibliográfia

Emmanuel BONINI, Joséphine Baker: 100 kép egy legendához, Périgueux, La Lauze, 2001. Paul COLIN, A Fekete Tumult, Párizs, Éditions d´Art Succès, 1928, újraközölt Párizs, La Martinière, 1998. Jean-Claude KLEIN, A számla dala. Francia dal története a kávézó-koncerttől napjainkig, Párizs, 1991. május Du. Denis-Constant MARTIN és Olivier ROUEFF, A jazz Franciaország: zene, modernitás és identitás a 20. század első felében, Marseille Parenthèses, 2002. Alain WEILL, Paul Colin, posztertervező, Párizs, Denoël, 1989.

Hogy idézzem ezt a cikket

Alexandre SUMPF, "Joséphine Baker és a Revue Nègre"


Videó: Joséphine Baker - 1925 - La revue nègre au théâtre des Champs-Élysées